艺术品的秘密始于 2 月 XNUMX 日

伊斯坦布尔现代的成人工作坊和研讨会计划继续在 Atolye Modern 在线上进行。 通过定义、分析和解释名为“艺术品的秘密”的研讨会的每一课的步骤，参与者传达了一个他们可以在检查艺术品时始终应用的模型。

博士。 讲师该计划的研究由其成员 Fırat Arapoğlu 组织，从不同的角度进行分析，例如材料特性、隐含和明确的含义、代表和超过其时期的特征以及生产方法。

有参与证书的研讨会

本次研讨会由四个相互关联的课程组成。 研讨会现代参与证书颁发给完成课程的参与者。

艺术品的秘密

2 年 9 月 16 日、23 日、2022 日、XNUMX 日，

19.30 - 21.30

第一课重点分析爱德华·马奈的《草原野餐》（1863）和文森特·梵高的《星夜》（1889）。 除了这些作品，它还提供了关于 19 世纪下半叶之后艺术如何演变的线索。

第二节课通过分析马塞尔·杜尚的《喷泉》（1917 年）和汉娜·霍赫的《用厨刀在德国最后一个啤酒肚文化时代切割达达》（1919-20 年）进行。 以这些艺术作品为基础，着重探讨现代艺术中的前卫概念及其批判。

第三课是对小野洋子的《被踩的画》（1960-61）和汉斯·哈克的《MoMa Poll》（1970）的分析。 它涉及 20 世纪下半叶之后艺术生产实践的巨大转变。

第四讲是 Felix Gonzalez-Torres 的“无题（罗斯在洛杉矶的肖像）”（1991 年）和卡拉沃克的“A Subtlety, or the Marvelous Sugar Baby, an Homage to the unpaid and overly working artians who have refined our sweet Tastes from多米诺糖精炼厂被拆除时新世界厨房的甘蔗田”（2014 年）。 它通过材料、展览和生产过程触及了当今艺术表达的丰富性，并研究了艺术话语的政治投射。